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Análisis de “Octubre” de Ayax

Foto del escritor: Batman de ComalaBatman de Comala

Actualizado: 26 mar 2022


La canción a analizar es del rapero español Ayax, quien hace poco cumplió 29 años. Personalmente lo considero uno de mis favoritos en el género por la construcción de sus canciones con contenido literario y referencias artísticas, históricas y filosóficas en general; a mí criterio la utilización de este recurso las hace superiores a otras dentro y fuera del género. El tema elegido es “Octubre”, que tiene unos pares de años pero que sigue siendo muy escuchada, registra casi ocho millones de reproducciones en YouTube. Diría que me identifico con la canción pero viendo los números es claro que es algo que le sucede a muchos otros también. Les dejo el link así pueden escucharla mientras leen mis comentarios: https://www.youtube.com/watch?v=LdFlRkMD3CY&list=RD6eNCFuB-PUs&index=3

La introducción del tema es recuperada de la canción “Balada de otoño”, del gran Nano Serrat y respondida por Ayax en la estrofa siguiente. Veamos:

"Y el suelo se fue abrigando con hojas

Se fue vistiendo de otoño..." (Metáfora que hace referencia al suelo cubierto de hojas otoñales, adaptándose a la estación)

Esos pensamientos,

van perdiéndose en los árboles

teñidos de colores (Imagen sensorial)

y es que es octubre

y mudan la piel (Metáfora, el cambio de piel de algunos animales e insectos y la caída de las hoja como indicio de crecimiento y cambio)

el rap no me cubre, yo le cubro a él

con un manto de versos (En concordancia con la imagen anterior, el poeta se referencia en el otoño. No es menor que el título de la canción sea octubre, plena época otoñal en España, algo que a lo largo de la letra se desarrolla: qué significa simbólicamente el otoño para él. El yo lírico cubre al género que representa al suelo, la tierra fértil, el lugar que da origen a la producción artística)

Escucho las historias de los viejos (Otra imagen sensorial, esta vez auditiva)

han vistos tanto

que siempre dan marcha atrás

como cangrejos (El yo lírico, el narrador de la historia, introduce una comparación donde demuestra que tiene una noción de la experiencia que es contradictoria. No es la vejez la que impide avanzar sino el ser poseedor de basta experiencia; esto te detiene, genera que la prudencia sea un valor predilecto)

Uno me dijo vive rápido (Una segunda imagen sensorial auditiva, las señalo casi todas para clarificar que recursos expresivos utiliza Ayax para darle calidad a sus letras. Aclaro, la repetición de recursos no es un signo de baja calidad, sino la ausencia de ellos)

serás pirata de catalejo

buscando horizonte cálido (Esta es una imagen sensorial táctil. Sin embargo el adjetivo “cálido” esta utilizado de forma peculiar, conformando una metonimia: entendemos a qué se refiere con “horizonte cálido” sin embargo el “horizonte cálido” como tal es algo que no existe)

que acaba muerto

sin haber pisado puerto (No hay referencia directa porque se trata de un dicho popular pero podemos deducir que lo importante de los versos es la búsqueda constante, la centralidad del viaje. Si uno vive de forma vertiginosa tal vez logre tener toda una vida llena de búsquedas sin caer en la comodidad de las certezas. Esto me hace pensar en el poema “Umbrío por la pena” de Miguel Hernández, otro español, que finaliza así: “¡cuánto penar para morirse uno!” Me gusta pensar que Ayax responde a este verso. La vida debe ser una constante búsqueda, entendiendo a esta última como un camino que debe disfrutarse más allá del destino. Inevitablemente debo agregar: “Caminante no hay camino, se hace camino al andar” de Machado, otro español.)

Que camino tan estrecho

y tan largo pal muchacho

En la mesita un libro de Boccaccio (Referencia a Boccaccio cuya obra maestra es el Decamerón. En una situación muy parecida a la actual, un grupo de diez jóvenes en cuarentena, azotados por la pandemia de la peste negra (año 1347) se dedican a contar un cuento cada uno para entretenerse, olvidarse un poco del sufrimiento y del dolor del exterior, produciendo literatura. Sin duda Ayax puede sentir una gran identificación de generar contenido desde el dolor, el conflicto, la dificultad, etc.)

Ocurre que me canso de añorarte

De llorarte, de quererte

De pensar que iba encontrarte

He recorrido cada mundo (Metáfora que grafica un largo recorrido por encontrar a alguien o a algo. Yo me inclino a pensar que no habla de alguien en particular sino de la inspiración poética o la voluntad, particularmente por las comparaciones que vienen a continuación)

Como Dante,

Lucifer y San Pedro

Son testigos del viaje (Acá hay una clara referencia a Dante, autor de “La divina Comedia”, quien recorre el infierno, el purgatorio y el paraíso para expiar sus pecados y encontrar el sentido de su vida; siempre impulsado por la voluntad divina otorgada por Beatriz, su gran amor, que no pudo nunca concretarse debido a la muerte de esta última. Ayax hace mención, una vez más, a la relación entre experiencia y recorrido. En sintonía con esto, Dolina sostuvo también: “prefiero haber ido al infierno y haber vuelto, que no haber ido”. Por otra parte, Lucifer es el guardián del noveno y último círculo del infierno y San Pedro, el apóstol propietario de las llaves de la puerta de entrada al paraíso).

¿Ahora qué hago?

Escribió el poeta antes de colgarse (Los poetas suicidas son muchos, algunos ahorcados otros no, pero la mayoría coinciden en las preguntas que se hacían con tono nihilista: Sylvia Plath se suicidó en 1963, algunos de sus versos fueron: “¿Para qué es mi vida? ¿Qué voy a hacer con ella?” o Alejandra Pizarnik, quien terminó con su vida en 1972 y dejó escrito “Solo quiero llegar hasta ahí”)

Esta vida es una ruina, el profe que te decía (Imagen sensorial auditiva)

Madruga, obedece a tu jefe cada día

Si te veja y desmerece llévalo con alegría

Adoro la ironía porque al menos te equilibra (Acá se puede identificar una clara crítica al conformismo a través de la parodia irónica a algún profesor)

El corazón me vibra (Metáfora que también utiliza en la canción “L’Enfant terrible”)

y los pulmones lo ventilan

ahora veo a Artemisa (Artemisa, diosa griega de los animales salvajes, el suelo virgen, entre otras cosas)

ve mandándole un mensaje a Afrodita

que me guarde una nube bien bonita (Afrodita, diosa griega del amor, la lujuria, la atracción física y el sexo)

que me espere con Perséfone,

no faltaré a la cita. (Perséfone, la joven que se casa con Hades y se convierte en guardiana y reina del inframundo. Acá, una nueva referencia a lo infernal. En este caso desde la cultura helénica. Las referencias a las diosas griegas denotan el interés por el arte clásico y la mitología griega pero también se puede asociar a las musas que también eran deidades griegas)

Que tonee, sé que el pulso se te agita

solo miraré el cielo en el filo del mirador

abro los brazos imaginando ser un ruiseñor

a veces uso el licor y el humo denso de la flor, Yo! (Una nueva alusión a la libertad, ya no en el mar sino en el cielo. Además de reconocer los canales que llevan a la conquista de una libertad transitoria: el alcohol y la marihuana. Pero es importante tener en cuenta que la libertad se sigue asociando a la búsqueda)

Cuerpos inertes con miradas de cristal (Metáfora que puede referirse a los ojos de los peces, a los ojos de los muertos, o a los muertos en términos poéticos/espirituales)

se hunden en un terreno abisal

rodeados de criaturas, mantos de coral

yo ando falto de moral (escenificación marina pero a dos mil kilómetros de profundidad donde la obscuridad es absoluta. Ayax compara. esa penumbra con su falta de moralidad)

y esto no es Sodoma Gomorra (Acá, la referencia a dos pueblos que Dios castigó con una lluvia de fuego y azufre producto a los pecados y vicios de sus habitantes)

Si no tienes pa comer ni se te ocurra

cantar y pasar la gorra

será la virtud del saber

frente al poder de la porra (Se puede identificar una gran crítica social en cuatro versos donde la policía sanciona, al igual que Dios en la estrofa anterior, a los que sufren hambre)

Paso a paso

me he criado en el Parnaso (Parnaso: grupo de poetas que encarnan el espíritu artístico más elevado de una época determinada. Ayax nunca esconde que gran parte de su talento es gracias a la lectura; es una gran virtud autoreconocerse aprendiz del Parnaso y no un integrante del mismo)

Viendo pasar las horas escribiendo párrafos (Imagen sensorial y metáfora sobre el paso del tiempo)

consuelo al que llora, incito al vándalo

he venido con lo puesto y el sombrero del talento

protege este cerebro del frio de Febrero (Hay una posibilidad que al haber hablado de un poeta ahorcado haya hecho referencia a Gérard de Nerval que en pleno invierno del 1855 lo encontraron ahorcado, cubierto de nieve y con el sombrero puesto)

Que congela el pensamiento

eriza el bello hiela los huesos, os deja tiesos

yo soy un sabueso, un obseso, un poseso (Metáfora que hace referencia a sí mismo cómo la personificación de la voluntad)

el brillo en la pupila del ladrón que se juega

el pan y queso. (En estas dos últimas estrofas, Ayax comprende (y justifica) al ladrón, que motivado por el hambre o el frío, siendo otra víctimas del sistema, se ve obligado a hacer lo necesario para sobrevivir)

Yo soy un carroñero,

cojo ritmos muertos y los resucito (Mismo método para componer la letra y la música)

chico me quiebro los sesos y lo complico (Metáfora que refiere a la gran dedicación del poeta)

le dijo mujer sabes que yo me esmero

lo único que lavarás y plancharás será tu pelo (Estos versos los relaciono con la canción “Princesa”, de Serrat: una madre peina a su niña para llevarla a un casting con la esperanza de alcanzar la fama y evitarle así las penas que ella sufrió. Además es interesante el recurso de sumar voces que no son las del Yo Lírico)

Escojo lo que siembro pero no lo que recojo (Este verso puede ser bastante autoreferencial y hace alusión a problemas que tuvo Ayax con la ley)

si no recojo nada será que llego el invierno

y que los frutos del cariño ahora yacen en el suelo

carcomidos en estiércol

pero alimentan al gusano

que habita dentro

este engorda y llegado el momento lo abandona

todos somos personas

pero también mamíferos (Se puede reconocer el uso de un recurso simbolista y por consecuencia identificar la presencia de Baudelaire. Ayax sintetiza el complejo proceso de la producción artística y el cariño (o falta de él) a través de una desagradable metáfora que involucra estiércol y gusanos. La alegoría por su carácter escatológico puede remitir a Reveláis o a Hamlet y la explicación sobre la posibilidad de que un Rey una vez muerto y comido por un gusano, termine en el estómago de un pobre que utilizo ese gusano para pescar...)

yo creo haber pasado demasiado

pa tan poco beneficio (El problema de todo poeta es la perpetuación, el miedo a la muerte en la literatura y la música. Esto se traduce como el miedo a no perpetuarse, a ser olvidado)

solo me llevo palos, a veces me desquicio (Un estilo de vida bastante similar a la de los artistas del Romanticismo y los rockeros de los ’70: vivir muchas cosas en poco tiempo y lindar la desesperación)

me relajan pianos y xilófonos

cánticos que resuenan en megáfonos (Acá aparece una posible alusión a manifestaciones populares)

Ve preparando el éxodo

me levanto como Nesferatu en sarcófago

habitante de la noche

amantes bajo el muérdago

sorprendidos por

bandadas de murciélagos

se mueven al unísono

solo dejan los huesos

una vez sorbido el tuétano (La estrofa completa es polisémica, tiene varias acepciones. El primer verso hace alusión al movimiento, a no establecerse, le siguen imágenes de la voluntad del rapero, que vuelve a la vida al anochecer. Los murciélagos podrían ser él y sus amigos u otros que intentan aprovecharse de él)

Uf! Di avenue

pasen y vean

tragicomedias de Calisto y Melibea

nunca acaban bien (Son los protagonistas de “La celestina”, escrita por Fernando de Rojas, donde ambos mueren)

poetas malditos como Charles Baudelaire (Más arriba hablamos de Baudelaire y acá, Ayax hace mención a él con nombre y apellido, demostrando que retoma al gran poeta de las flores del mal para elaborar sus canciones)

oye prepárame un té y una omelette

que llevo meses siguiendo a la estrella de belén

para llegar a esta pocilga

ahora entiendo por qué la fe es hermana de la ruina (Ayax se pone en la piel de los reyes magos haciéndose presentes en el nacimiento del niño Jesús. Es interesante esta referencia bíblica que expone la contradicción que reside en que el nacimiento del personaje literario más importante de la cultura Occidental, fundante, en gran medida, de la idiosincrasia de continentes enteros haya sucedido en un mísero pesebre. El rapero afirma que los máximos logros vendrán de los suburbios)

La idea de la lírica de “Octubre” es generar una contrapartida a las canciones referenciadas en abril y/o mayo, meses correspondientes a la primavera española. Recuerdo que en los primeros versos el mismo Yo lírico se referencia en el otoño, que es el ocaso, simbólicamente el fin, el borde del fin, el cambio abrupto o la transmutación. Los colores del otoño son opacos y cada verso está teñido de esa opacidad. Ayax logra que al significado de sus versos lo acompañemos sentimentalmente y sensorialmente. Hoy con apenas 29 años, desde este blog queremos reivindicar su actitud aventurera de vivir buscando, como si el objetivo en la vida fuera buscar constantemente sin importar demasiado qué se encuentra y qué no. Incluso podemos afirmar que la búsqueda es sinónimo de la vida, y el hallazgo sinónimo de la muerte o la muerte en vida. Parafraseando al gran maestro Oliverio Girondo: encontrémonos inhallables.

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